Abraça Brasil é um convite a viajarmos pelo país, explorando a arte e o design nacional. Idealizada por Angela Leal, diretora criativa da marca, a coleção apresenta 27 criações de artistas e designers que representam todos os estados do país, com curadoria de Túlio Augusto conheça alguns artistas:
As nuvens brancas do algodão se transformam em tecidos que contam histórias de conforto e beleza. Das mãos habilidosas de seus cultivadores, o algodão viaja para todos os cantos do planeta, levando consigo a essência e o calor do Brasil. Uma peça orgânica e contemporânea, que aposta em leveza e serenidade para ambientes sofisticados.
Tapete confeccionado em Suede + Bouclê.
Sobre Andressa Borsato: Além de administradora, Andressa Borsato é designer de interiores focada em projetos high ticket que atribuem valor ao cliente e aos envolvidos como um todo. Distinção e elegância são seus atributos chave, desde investimentos em aprimoramento pessoal até a execução dos acabamentos físicos que materializam os projetos. Sua proposta é de elevar a estética a ponto de “educar” seu público sobre parâmetros e indicadores de sucesso e sofisticação.
A arte presente na cerâmica Kadiwéu é produzida pelas mulheres. O conhecimento é transmitido das mães para as filhas a partir dos sete anos de idade. A criança recebe as instruções por meio de brincadeiras com argila.
Lawile significa muitas voltas, é um grafismo espiral que conhecemos também como Najeu, em comparação ao caracol. A arte foi criada a mão livre com uma lasca de madeira e um algodão na ponta, usando a cal cor natural branca.
Tapete confeccionado em Suede
Sobre Examelexê : Benilda Kadiwéu Examelexê, 34 anos, é artesã e designer formada pela Universidade Católica Dom Bosco (UCDB), onde foi bolsista com o apoio do Programa Rede de Saberes. Desde criança, Beni esteve envolvida com a arte, incentivada por seu avô, que trazia influências tanto da aldeia quanto da cidade. Embora não se dedique à cerâmica tradicional Kadwéu, desenvolveu habilidades em outras técnicas, como por exemplo tranças, fibras de caraguatá, tecelagem e algodão. Com uma forte conexão com a natureza, Beni aprendeu desde cedo a explorar os recursos naturais de forma sustentável e a transformá-los em arte, como o uso da resina extraída do palo santo: uma árvore nativa que produz uma resina usada para fins artísticos. Ela destaca a importância do apoio familiar para o desenvolvimento das habilidades artísticas indígenas.
Ao longo de sua trajetória, Beni percebeu que tinha um estilo único, especialmente ao trabalhar com materiais como barro, argila e pigmentos. Suas criações se destacaram na aldeia Alves de Barros, onde ela desenvolveu uma identidade artística marcada por esculturas diferentes.
O tapete Sertanejo traz em seus contornos a representação do cenário interiorano do sertão, onde as cores e contrastes se emolduram aos pés das crenças e religiosidade sertanejas. Versátil e criativo, o tapete aposta em um formato marcante e bastante atual.
Tapete confeccionado em Suede.
Sobre o Estúdio Galho:
Localizado em João Pessoa/PB, o Estúdio Galho nasceu em 2018, sendo constituído por dois sócios e designers, Klivisson Campelo e Edson Martone, ambos apaixonados por design em toda a sua dimensão. A proposta do Estúdio é valorizar e ressaltar a riqueza cultural brasileira. O design minimalista e autêntico, aliado à ênfase na dimensão semântica dos objetos e sua interação com o usuário, estão enraizados no DNA de nossos produtos. O processo criativo prioriza o amadurecimento conceitual, assemelhando-se à evolução natural que se ramifica, brota, floresce e frutifica, resultando em produtos que incorporam simplicidade, beleza e o despertar de memórias.
Como falar de Minas Gerais e não falar das suas águas? As quedas d’água que surgem no alto, por entre as pedras e paredões, fazem aqueles que as visitam felizes. Minas não tem mar. Minas é água doce que nasce, vira córrego, riacho, corredeira, despenca, corre rápido até desaguar. De algum modo, Minas faz o mar.
Tapete confeccionado em Bouclê + Suede. (Foto de capa) – Fotógrafo: Marco Antonio
Sobre o Estúdio Dentro: Marllon Morais e Rodrigo Queiroz possuem diferentes formações, mas compartilham a mesma paixão pelo design. Marllon (nascido em 1995, em Itabira) é arquiteto e possui formação complementar em artes visuais e escultura, enquanto Rodrigo (nascido em 1995, em Belo Horizonte) se formou em Design de Produto e posteriormente fez uma especialização em marcenaria. Desse interesse mútuo em experimentar e criar, buscando a essência e as potencialidades do design na contemporaneidade, nasceu o Estúdio Dentro.
Juntos, Marllon e Rodrigo desenvolvem objetos, luminárias e mobiliário autorais que exploram a materialidade e seu valor estético. O uso de diferentes materiais e o contraste entre eles é um dos destaques do trabalho do Estúdio Dentro, que procura transmitir leveza e pureza, mesmo com a “brutalidade” de algumas matérias-primas. O nome “Dentro” representa o olhar introspectivo do processo criativo dos designers, que buscam sua própria identidade e se dedicam totalmente às criações durante todo o processo, desde a concepção até a produção. Desde as primeiras coleções, as criações da Dentro ganharam visibilidade em diversas publicações importantes, em sites, revistas e exposições na área do Design. Participaram da MADE (Mercado de Arte e Design) e da feira Paralela, ambas em São Paulo. Em 2022 e 2023, estiveram no FuoriSalone, em Milão, Itália, nas exposições “Cotidiano” e “Temporal”, com curadoria de Bruno Simões. Na SP-ARTE, estrearam com três linhas: Poltrona Sueto, Espelhos Arco e Luminárias Solta. Também em 2023, foram premiados na primeira edição do EDIDA Brasil, realizado pela Elle Decoration, na categoria “Objeto do Ano”, com a coleção de centros de mesa “Beira”.
Inspirado nas falésias do litoral cearense, mais especificamente na praia de Peroba, no município de Icapuí, o tapete Peroba procura representar um recorte da beleza natural multicor dessa formação rochosa e arenosa, dia a dia moldada e polida em formas orgânicas pelo vento, pelas águas do mar e pelos raios do sol tropical. As falésias cearenses tem sua formação rica em areia colorida, que faz parte da cultura artesanal local e especialmente da vivência e memória afetiva do designer Érico Gondim.
Tapete confeccionado em suede.
Sobre Érico Gondim: Érico Gondim é designer cearense que trabalha com design de produtos , gráfico, editorial e expografia , além disso é artista visual, fascinado com a experimentação manual, processos e soluções criativas e inovadoras. No Ceará, tem trabalhado frequentemente com design social e design autoral focado na valorização, pertencimento cultural e design artesanal e industrial. Fez o livro e exposição MEU CORAÇÃO COROADO Espedito Seleiro na Embaixada de Londres e também no MAUC- Ce; projetou e montou Exposição David Lee na Somerset House de Londres;
Alguns de seus projetos e produtos já participaram de exposições na DW-São Paulo, Bienal Brasileira de Design de 2015, London Design festival 2013; EXPOSIÇÃO DESIGN BRASIL DO SÉCULO XXI no Liceu de Artes e Ofícios de São Paulo 2018; MADE 2017 ; Fuori Saloni de Milão de 2018; 2019; 2020; 2023 e 2024. Ele trabalha também em parceria com foco no uso de novos materiais, instalações e exposições que enaltecem o artesanato brasileiro a tactibilidade e sustentabilidade do material. Também promove parcerias com estúdios, profissionais e empresas interessadas nesta linha projetual de inovação.
As formas icônicas de Brasília são verdadeiras manifestações de poesia visual. A cidade, com suas cores vibrantes e intensas, conversa com a natureza, onde os imponentes ipês se entrelaçam em uma dança sutil com o nosso céu azul. Esse cenário se harmoniza com a leveza e fluidez das curvas arquitetônicas que definem a capital, criando uma fusão única entre natureza e urbanismo, inspiração direta para esta peça.
Tapete confeccionado em Suede.
Sobre I Eliene Lucindo CEO e fundadora do escritório Laboratório de Interiores e da Lab Aceleradora, curadora de arte, palestrante, pesquisadora de tendências e comportamentos sociais, influenciadora eleita em 2022/23 como uma das 18 mais atuantes e relevantes nas mídias digitais do Brasil na área de arquitetura e projeto. Tornou-se membro da Embaixada Digital das 3 maiores feiras de acabamentos e revestimentos da América Latina: Expo Revestir, Haus Decor e Glass South America. Assina no portal da revista Aurora – coluna de arquitetura e design @revistaauroraoficial. Com uma base sólida de seguidores engajados nas redes sociais, é uma pessoa orientada digitalmente, confiável e respeitada, com uma abordagem personalizada e apaixonada.
No coração do Brasil, nasce o tapete Equilíbrio, uma homenagem à força e serenidade das pedras naturais do cerrado, que representam as tradições e as paisagens desta região tão rica. Inspirado pela cultura de empilhar pedras nas cachoeiras da região, este tapete celebra o equilíbrio, a harmonia e a ancestralidade que ecoam por todo o território. Essa tradição carrega significados que vão além da estética, e marca o caminho dos exploradores e lembra que a busca pelo equilíbrio é algo universal.
Tapete confeccionado em Suede
Sobre Bezerra Panobianco: Expedito Bezerra e Lucas Panobianco são sócios-diretores do escritório de Arquitetura e Design Brasileiro BEZERRA PANOBIANCO e desenvolvem projetos com traços contemporâneos, assim como coleções de design de produtos. A paixão pelo universo da arquitetura vem desde o ensino médio, onde se conheceram e aos poucos transformou-se também em um estilo de vida, em que imprimir arte em tudo que fazem tornou-se uma assinatura. Através da arquitetura e do design, da demonstração de conceitos provocativos e de narrativas expressivas, esperam levar a atmosfera criativa e afetuosa da brasilidade em todas as suas criações, servindo como uma nova fonte de inspiração no cenário e concretizando novos sonhos.
Aguardem as próximas postagens e conheçam mais sobre a “Abraça Brasil”!
Sobre a Tapetah
Empresa fabricante de tapetes de alto padrão, a Tapetah investe constantemente em inovação, alta tecnologia e matérias-primas diferenciadas. Fundada em 1998, mantém a cultura do trabalho artesanal viva, uma vez que todos os teares utilizados na fabricação são manuais, tornando ainda mais únicas as criações da marca. Pioneira também na criação de tapetes em tecido estampados, muitos deles assinados por renomados designers e artistas do Brasil e do mundo, priorizando a exclusividade.
Serviço
Coleção Abraça Brasil Minhas Origens
Loja Conceito Tapetah:
Alameda Gabriel Monteiro da Silva, 1264
Jardim Paulistano
Instagram: @tapetahoficial www.tapetah.com.br
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